臺上燈光滅掉。

    音樂響的略早了一點，任鳴搖了搖頭，郝院倒是沒什么變化——誰要是期待首次聯排就是首演水平，那就是外行了。

    旁白響起。

    “公元1912年，大清王朝終于走到了窮途末路，2000年封建王朝時代被敲響了喪鐘……末代太后隆裕臨朝稱制，旋即頒布《退位詔書》。”

    一把尖嗓響起——這是譚子陽的戲。

    “……人心所向，天命可知。予亦何忍因一姓之尊榮，拂兆民之好惡“……特率皇帝將統治權公諸全國，定為立憲共和國體，近慰海內厭亂望治之心，遠協古圣天下為公之義……”

    唰，舞臺前面的一束光亮起，大大的舞臺上，一個小小的人影映在后面的幕布，同樣小小的滿洲涼帽龍冠，也看不出半分尊貴，譚子陽的尖嗓還在念著退位詔書，聲音越來越低。

    側臺開始上演員，狼奔豕突，有人悲聲喊著“皇上，皇上，都是亂臣賊子”，也有人高呼“哈哈，哈哈，共和啦，共和啦”……燈光漸漸亮起，隆裕太后和老太監露出面容，背后的牌匾是養心殿的字樣。

    《末代皇帝》第一幕皇朝挽歌，開始了。

    整臺話劇一共兩個小時，第一幕只有15分鐘，尾聲也只有15分鐘，第二幕刀妃革命接近50分鐘，第三幕偽滿洲國差不多30分鐘的樣子，加上各種換景、上下臺，滿滿當當兩個小時。

    大戲主要是兩個點，一個是溥儀和婉容文繡的感情戲，主要是季銘、李瀾和殷仝的戲。另一個是溥儀偽滿時期的個人行為和內心變化，包括姚成鐸的日本軍官吉安剛直，以及投靠而來的譚子陽飾演的孫太監，面對強權和奴才，季銘飾演的溥儀，有截然不同的表現，然后這些表現，會組成一個統一的末代皇帝的政治形象。

    最終這兩出大戲，在尾聲部分被季銘的大段獨白點出來，把編劇和演員對角色的發掘，徹底展現出來。

    這其實是不太符合中國哲學“意在言外”的習慣，但比較符合觀眾對話劇的審美要求——尤其是年輕觀眾，本身這出戲參與者是學生，觀眾也大多會是學生，編劇和主創，也都要考慮這一點。

    你讓我猜來猜去，我就不伺候了。

    觀眾都是很懶的。

    季銘在第一幕過半的時候，終于登臺上場。

    是他和英國人莊士敦在書屋的戲——那已經是遜位之后的第十三個年頭。

    任鳴調整了一下坐姿，等燈光重新亮起。

    “老師，我中國擁有如此龐大的疆域和人口，比你們歐羅巴的國家大了不知道多少，為什么卻在戰爭中屢戰屢敗呢？無論是八旗軍、洋務，甚至是如今的北洋，面對外國人，都不堪一擊？”

    季銘穿著背帶褲、襯衣，剪了短發，梳著中分背頭，戴著圓框黑邊的眼鏡。

    嘖。

    “臺詞真不錯。”

    聯排本身就是找問題，倒沒有不能說話的規矩，郝院就評了一句。

    對溥儀的演繹，一個難點就是如何讓觀眾認同這演的就是溥儀，溥儀跟其他民國人物的區別是什么？在聲音上、語言習慣上，措辭上……要讓觀眾聽在耳朵里，然后腦子里對應一遍，噢，這應該就是溥儀了。

    大部分觀眾本身對溥儀是沒有一個明確形象的，但是他們又知道這是清朝最后一個皇帝，很小就登基了，然后在紫禁城生活了十幾年，才被趕了出來，這是一個特殊的歷史人物。

    季銘在語調上的設計，是略慢一點，拖著一點的，還有一點放在臺面上的裝腔作勢。

    但同時他又只有19歲，聲音里肯定不是特別沉穩暗啞的，必然是青年人那種亮的、清的。

    所以打耳朵一聽，就能聽出來演員對這個角色的功課和掌控是不是到位。

    季銘的演繹，顯然是很到位的。

    如果不是對角色的掌控已經到了一個很深的程度，任鳴也不可能讓季銘去做那些更多的事情。

    底下坐著的全是專家，遠比什么《演員的誕生》《演員的品格》要來的專業——章影后固然牛，但她只是個演員，而比如陳剛主任，表演系畢業之后，從教四十年，得有多少心得啊。

    更別說常莉，那是章影后的恩師。

    他們看戲的角度，跟觀眾是很不一樣的，季銘走臺，一步一個釘子，穩得要死。對臺下亮相的時候，撲面而來的氣勢，好像整個人都大了一圈，舞臺和觀眾席的區別感，一下兒就分明起來。

    哦，臺上是一百年前的紫禁城。

    郝院評點的臺詞，那就展示的更清晰——該是這樣，沒差。

    這就是好。

    觀眾看戲，看見的跟心里想的一樣，這就是看見了一出好戲。

    演員演戲，演到觀眾心里，觀眾再拿著心里的，回頭來跟他看著的比，那定然是好，這叫功力，也叫演什么是什么。

    如任鳴所說，季銘如今接近了小成之境，已經能演到心里頭去了。

    天池老師感慨很深，舞臺之外這些人，除了后臺的陳老師，她算是見著季銘一步一步走到現在的——像是賭一塊翡翠原石，周沖是開出來的第一個窗，滿目綠意，驚心動魄，等到了《演員》，到了《藥神》，就是沿著這窗不斷打磨開，沒有裂紋，沒有雜色，直到今天的溥儀。

    那就是一束電筒的白光，從這個窗口打下去，通透到底，綠意盎然。

    篤定大漲。

    真想看看這塊翡翠最后被大師雕成或是擺件、或是掛件之后，得是多讓人目眩神迷。

    “好。”

    “是好。”

    張曉瀧微微點頭，至少他演不了這么好，嘖。

    第一幕落，第二幕刀妃革命起。

    當殷仝的文繡說出“臣妾，不，是我，我要同你——離婚”，觀眾們的呼吸都細了一點。殷仝的戲超出他們的期待，他們看的出來，季銘正在釋放自己的氣場，來影響殷仝的情緒，就像季銘在《遇仙降》拍攝時對小花的演員做的那樣——只是更濃烈一些。

    殷仝在季銘的逼視下，內在的剛烈，長久以來的畏懼，后果的不可預知，混合成了這又驚世駭俗，又畏縮束手的矛盾表現——而這，就是文繡。

    看到這里，任鳴心里終于放下好大一塊石頭。

    季銘還是做到了。

    盡管直到全局合成的時候，季銘還沒有讓他放心，但是聯排時，作為一個表演型的演員，季銘還是完成了任務。任鳴瞇了瞇眼靜，舞臺上的燈光在他眼里暈開來，好像以季銘為中心，一個光球籠罩住了所有的演員，他們在里頭栩栩如生地演繹著百年前的歷史片段。

    不過其他演員的稚嫩，沒讓他留在那種感覺里太久，就被踢了出來。

    “要是人藝的戲就好了。”

    感覺跟他一樣的，有很多。

    季銘的戲越是好，整體的效果越是好，越讓人覺得可惜——殷仝、譚子陽等等這些人的表演瑕疵和功力缺失，始終會讓他們覺得，如果是更成熟的演員的話，一切肯定更完美。

    不過，眼下已經足夠好了。

    溥儀和文繡激烈的對質，在季銘的托舉下，完成的可圈可點，殷仝自己都覺得渾身發熱，那種熱烘烘的溫暖的感覺，是她在排練時偶爾才能出現的——每一次出現時，必然是她給出了自己能力范圍內，最滿意的表現。

    就像現在。

    跟季銘的那種氣場交融的契合，都讓她覺得自己是不是愛上季銘了。

    直到下臺看見鬼子裝扮的姚成鐸——哦，這個鬼子才是我男朋友。

    姚成鐸從殷仝眼里看見了一絲嫌棄。

    不過念頭只是稍微轉了一下，就被緊張替代了，吉安剛直這個角色，融合了歷史上土元肥賢二，還有板垣征四郎的一些史實——在第二幕中，他也是有比較重要的戲份的，這會兒實在沒有精力去考慮那點嫌棄是什么意思。

    隨著劇情推進，各個角色粉墨登場。

    季銘幾乎不下臺，對手戲，獨角戲，臺詞，獨白，在舞臺上奔來奔去，激動的，踉蹌的，遲疑的，憤怒的，不同的步幅和節奏……簡直像是個炫技場。

    當季銘最后的獨白悠遠又麻木地結束，他身體幾乎快脫力了。

    精神上的極度振奮和身體上極度疲乏，像是一把刀子在庖丁解牛，把他靈肉分離。

    “呼。”

    還是吃力。

    季銘搖搖頭，如果他的功力完全到位，是不至于出現這種情況的。

    不過超常發揮了，也是個值得開心的事情。

    等二十個多人，一臉興奮地上臺謝幕，底下十幾個觀眾不吝嗇掌聲的時候，季銘閉了閉眼睛，這臺戲耗費他半年多的戲，終于臨近圓滿了。

    “感覺怎么樣？”

    季銘跟老師們問好之后，任鳴親自給他遞了瓶水，才問到。

    “有點吃力，但完成的還可以吧。”

    任鳴笑了，點點頭：“還是很清楚的嘛。”

    “……謝謝。”

    “哈哈，可以的，比我想象中好很多，相當多。不管是你自己的表演那一部分，還是對手戲那部分，都比我想象的更好，你的臨川發揮挺讓我吃驚的，天生的舞臺型演員啊。”

    季銘覺得也是，他排練和登臺的感覺，確實是不一樣的。

    站在臺上，他都覺得手腕上的錦鯉在微微發熱，他不知道那是幻覺還是真實的，但確實他登臺的時候，整個狀態會上一個臺階。

    “季銘，恭喜你啊。”

    “哈哈，謝謝天池老師。”

    拒絕了《演員的品格》之后，他還沒跟天池老師交流過，也有點不好意思，其實排除他自己的怪癖，不管怎么說，《品格》都是個不錯的機會，選手們都是新人，也更適合他去調教。

    “跟大導演合作感覺不錯吧？”天池老師捧了一下任鳴：“你看你，先是田明鑫，然后徐錚，哦，中間還有程凱歌，現在又是任院長，一點一點地把你打磨成現在這樣。”

    季銘認同地點點頭。

    他不是沒有跟其他導演合作過的，比如《演員》的時候，跟江浙臺的大小導演就合作過啊，那水平差距確實不是一點兩點。更別說像任鳴這樣，還能點醒他在表演上的一些迷思。

    要不人人都想要跟大導合作，不僅僅是咖位的問題，那種提升更是求也求不來的。

    “行，明天休息一天，你也再想一想，我覺得這一次聯排結束，你覺得吃力的那一點，應該是能夠補上來了。”

    季銘想了想：“看看吧，我盡力。”

    這一場聯排，算是把季銘的名聲，徹底推到整個中戲的老師們的圈子里頭去了。

    中戲的老師圈子，那可不是一般的圈子。

    尤其現在微信群這么發達。

    比如常莉和章影后她們，就有個群。

    “今天去看季銘的新話劇，演的真不錯。”

    “哦？這么好？”章影后正好在，她也挺社交控的。

    “是真好，之前你跟我說，我還覺得有點夸張，我也沒去看過《雷雨》，看了點《演員》，也看不出太多的東西，今天正好有時間，他們聯排，我就去湊了個熱鬧，沒想到是真好。而且不單單是好，我看著，他都有了點大演員的氣勢了。”

    “真的假的？”

    章影后對季銘的表演記憶，還留在《艷紅》短片。

    “真的，能看得出來，他在保著其他演員。哎呦，想不到，真的想不到。”

    “常老師，真有這么好啊？”

    又冒出來一個人。

    曾梨。

    這也是中戲九六班的，當年也有紅的跡象，但是后面就比較遺憾，沒有接上來。不像章影后在電影路上一騎絕塵，也不像元泉在舞臺劇上闖出一片天，算是過氣兒了——通常都出現在盤點明星班級的稿子里，作為章影后的同學出現。有時候也會被當做什么娛樂圈遺珠。

    不過在這個小的師生群，倒沒有那些東西。

    “你有空來學校看看啊。”

    常莉邀請她，章影后來一趟會上新聞，曾梨就還好了，也是一體兩面，名聲所累。

    “行啊，反正我閑著，下回要演了，您帶我去看看唄，我一直挺喜歡《末代皇帝》這個電影的。”

    “好。”